Agoraphobia son un quinteto originario de Boiro (A Coruña) formado por Susana (vocalista), Aislinn (guitarra), Sabela (guitarra), Paula (batería) y Lucía (bajo). Aislinn y Sabela se conocen en el instituto y con apenas dieciséis años comienzan a dar rienda suelta a su gusto por el punk rock y el rock alternativo.
En aquellos inicios, en el 2006, muestran predilección por bandas punk rock como Blink 182 y por bandas de rock alternativo como Incubus, de hecho el nombre lo toman de una canción de estos, incluida en el álbum “A Crow Left of the Murder” (Epic, 2004).
Su primera grabación seria es la maqueta autoproducida “Mentir y Gobernar” (A Regueifa, 2010), punk en castellano que se sube para su descarga al netlabel A Regueifa. Tras un tiempo de parón, deciden ponerse de nuevo en marcha en el 2013, conservando el nombre, pero se trata de un proyecto nuevo, constituido ya por el quinteto actual: “Cuando nos formamos en 2013, decidimos conservar el nombre porque ‘Agoraphobia punk’ se había deshecho y Susana y Aislinn habían formado parte de ella. Lo que surgió en 2013 es la banda actual, con otras integrantes y otro estilo, en la que solo se conservó el nombre” explican.
Como explica Susana “Agoraphobia nace un 8 de marzo de 2013. Lo que hacíamos Aislinn y yo antes eran algunos intentos pero no nos conformamos como banda hasta que aparecieron Paula, Lucía y Sabela. Las influencias que teníamos cada una, incluso fuera del mundo del rock, fueron clave para crear el sonido que nos define actualmente.
La música que creamos Aislinn y yo como adolescentes no dejó de ser una indagación para lograr llegar a lo que hacemos ahora. Sin embargo, todo este tiempo dedicándonos a la música y los casi cuatro años que llevamos como banda nos han hecho madurar tanto como músicas como personas. Así mismo, valoramos cada minuto invertido en crear, tocar y transmitir. Todo lo que hemos conseguido ha sido legítimo, nadie nos ha regalado nada y eso, cuando te paras a pensarlo, es muy satisfactorio”.
Lo cierto es que su despegue es realmente fuerte, ganan el Vodafone Yu: Music Talent 2013 (entre otros premios dedicados a bandas noveles), lo que les permite girar con artistas como Delorean, Lori Meyers, The Zombie Kids o Russian Red. Es el espaldarazo definitivo para grabar su primer EP: “Dirty Little Things” (Autoproducido, 2014). Un trabajo editado en CD y grabado en los estudios Global Music Studio (Madrid) con Carlos Sainz como productor. En este disco se incluyen siete temas y el remix del corte inicial, “Night of the living dead”. Nos encontramos con letras cargadas de ironía y sarcasmo, rock efectivo, ramalazos punk rock y riffs pesados que ayudan a mantener un ritmo frenético.
Una mezcla de garage, punk rock e indie de los 90 efectiva. Destacar los juegos vocales y la contundencia de “Night of the living dead”, los estribillos demoledores de “Phrases for pulling” y “Song IV”, y esa mecla de garage, western y surf de “Pat Garrett & Billy the kid”. El título de esta última hace referencia a la película del mismo título dirigida por Sam Peckinpah en el 73 y que cuenta con banda sonora de Bob Dylan, quien también actúa, haciendo el personaje de Alias. La banda sonora contiene una de las más grandes composiciones de Dylan, “Knockin’ on Heaven’s Door”.
Son seleccionadas para participar en el festival South by Southwest (SXSW) de Texas, lo que supone una oportunidad realmente importante para dar a conocer su música en el mercado americano. Un festival al que acuden de nuevo en 2016… “Es muy difícil destacar entre más de 500 bandas, pero desde luego haber asistido al festival es algo muy positivo para una carrera. Tener la oportunidad de tocar en SXSW no solo te da visibilidad por el hecho de tocar fuera, si no que te ofrece la experiencia de trabajar en otro país, con otras normas de juego, sin artificios y sin pruebas, donde tu propio sonido es el único arma que tienes para ganarte a un público muy exigente. Además, cada viaje juntas, sea Badajoz o Austin, es una experiencia inolvidable porque no solo nos divertimos si no que aprendemos mucho las unas de las otras. El segundo viaje a EEUU fue mucho más exprimible, ya conocíamos el ambiente y la ciudad, además de que nos obligamos a dormir menos de 5 horas, sin ningún tipo de inconveniente. Tenemos recuerdos muy buenos que esperamos renovar con más giras por otros lugares”.
Deciden iniciar un proceso de crowdfunding para financiar su siguiente trabajo. El proyecto tiene un gran éxito y así sale a la luz su segundo EP: “Ready to Play” (Autoproducido, 2015). Cinco nuevas canciones grabadas en los estudios Nakra (A Coruña) con las que consiguen dar un importante salto cualitativo.
Abren con un homenaje a la película “El Vengador Tóxico” (Lloyd Kaufman / Michael Herz, 1984) con “Melvin (the toxic avenger)”. Un clásico de la serie B (o Z) que cuenta la historia de Melvin, un limpiador de un gimnasio de la pequeña localidad de Tromaville que cae en una cuba radioactiva cuando huye de una pandilla de jóvenes. Las radiaciones lo convierten en un monstruoso mutante con superpoderes, los cuales emplea para liberar del mal a la ciudad.
Agoraphobia muestran una importante evolución y madurez en su sonido. Salen al ring a aporrear el saco de boxeo con fuerza, decisión y contundencia. Y es que casi no dan lugar al respiro, encontrándonos solo con un medio tiempo como “Moonstruck”, que termina envenenándose.
“Shake” es elegido como single, se trata de un corte contundente, con guitarras pesadas y un estribillo demoledor. Un corte que invita al baile para evadirse de los problemas… “When everybody lets you down / and you are very disappointed / you should drink and dance all night / cause all problems are ephemeral / Oh, oh, oh baby! / Oh, oh, oh! / Shake…….. your head!”.
En otoño de 2017 llega su primer LP, “Incoming Noise” (Autoproducido, 2017). Un disco en el que plasman “todo el ruido que llevamos dentro” y que supone otro paso adelante en su carrera. Presentan diez cortes contundentes con cadencia noise y ecos stoner, con influencias que van de Queens of Stone Age o Nirvana a Sleater-Kinney. Melodías pop con estribillos efectivos y canciones redondas como “Karlova”, “É unha opinión” o “Grape juice”.